domingo, 26 de abril de 2015

CHISTES VARIOS (SIN TÍTULO), de Francisco Ibáñez (II)



Y continuamos con la muestra de originales de Francisco Ibáñez correspondientes a su etapa en Editorial Marco, más concretamente, en la revista “La Risa”. Infinidad de páginas creó el maestro para esta casa, propiedad de Tomás Marco Debón, ocupándose de personajes propios, ajenos, chistes varios, tiras cómicas, pasatiempos, ilustrando guiones ajenos…

La que hoy hago pública es una página que incluye numerosos chistes y que carece de título. En esas 15 viñetas, Ibáñez demostró su gran habilidad a la hora de crear situaciones y momentos delirantes, poniendo en el asador, incluso en trabajos tan “primitivos” como éste, su desternillante sentido del humor que a tantas generaciones ha hecho partirse de risa a lo largo de sus más de 60 años de carrera profesional.

Siéntense a disfrutar de esta maravillosa plancha realizada al 100% por el papá de Mortadelo y Filemón, cuyo guión, lápiz, entintado y rotulado son suyos. ¿Qué más se puede pedir? 



sábado, 25 de abril de 2015

CLAP EL CIGÜEÑO EN… UNA ENTREGA URGENTE!!! (I)



Clap es el nombre de un personaje bastante peculiar creado por el dibujante cacereño Monchi Giraldo. Clap es una cigüeña… perdón, un cigüeño bastante humanizado que vive en un mundo rodeado de animales de su misma especie. Capaz de meterse en todo tipo de fregados, Clap piensa como un ser humano, actúa como un ser humano y tropieza dos veces en la misma piedra como cualquier ser humano.

Clap nació en 1997 en formato de tira cómica. Con el tiempo, se trasladó al mundo de la historieta y pasó a ocupar páginas completas. En 2014 gozó, incluso, de su propia revista: “Don Clap”, un homenaje a la mítica publicación “Don Miki”. Para desarrollar sus aventuras, Monchi se ocupó de seleccionar a varios dibujantes que serían los encargados de dar vida al personaje a lo largo de aquellas 32 páginas de ese primer número. J. M. Beltrán, UPL, Kalitos, Paco Casares, Paco Nájera, Lui Sin, M. Díaz, Santi Jurado, Fran Aguilera, Gab, Alfons Moliné, el propio Monchi y un servidor, sacamos punta a nuestros lápices y nos pusimos manos a la obra. 




Además de la página de pasatiempos que ya mostré hace algunas semanas, titulada: Encuentra las 7 diferencias, me ocupé de realizar una historieta de dos páginas que bauticé como Una entrega urgente!!! En esas divertidas y dinámicas viñetas, me centré en sacar a relucir un día cualquiera en el oficio de este particular cigüeño, sobreexplotado como cualquier otro trabajador en los tiempos que corren. No conviene olvidar que “Don Clap” estaba enfocada al público infantil, así que había que medir muy bien los chistes y situaciones a realizar, evitando cualquier comentario subido de tono o circunstancia embarazosa no opta para los más pequeños.  



domingo, 19 de abril de 2015

NO HAY ENEMIGO PEQUEÑO, de Emili Boix



Una semana más, seguimos con el propósito de ir mostrando todas aquellas planchas originales que componen mi extensa colección personal. Hoy le vuelve a tocar el turno a Emili Boix, después de haber expuesto un cuadernillo completo de sus personajes estrella: Cartapacio y Seguidilla.

La de hoy es una tira de reducido tamaño pero muy simpática. Publicada en la revista “La Risa”, Boix plasmó una muestra más de su desbordante ingenio, haciendo uso de esas trampas y artificios que tanto le gustaba meter en sus páginas. Autor de inconfundible sentido del humor, es inevitable no ver su sello personal aún en breves trabajos como éste.



sábado, 18 de abril de 2015

EL IBÁÑEZ MÁS DESMADRADO: PORTADA DEL TOP CÓMIC MORTADELO Nº 14



Nueva portada que se presta a ser analizada por un servidor. Como ya viene siendo habitual en esta sección, esta nueva cubierta sigue perteneciendo a las que Ibáñez realiza para la colección “Top Cómic Mortadelo”, serie que sigue en activo y que está a punto de alcanzar el número 55.




Aquí observamos una ilustración bastante cuidada (dato que no resulta novedoso si nos detenemos a observar la gran cantidad de maravillosas portadas que Ibáñez ha realizado a lo largo de su carrera), cuya ambientación se centra en medio del terreno de juego. Interpretada, lógicamente, por Mortadelo y Filemón, y acompañados de su fiel amigo Rompetechos y de un Ronaldinho bastante simpático, es éste último el que se encarga de desencadenar la tragedia.

Mientras el enano cabezón se empeña en sacar tarjeta roja al banderín anclado en la esquina, el futbolista arrea una impresionante patada al balón, el cual, sale despedido como un proyectil y se cuela por la boca de Filemón. Después de realizar un tour por el interior de sus intestinos, sale de nuevo al exterior a través del orificio de su cu…, de su… bueno, que vuelve a ver la luz para estamparse de lleno contra la geta de Mortadelo y seguir rebotando hasta la saciedad. A consecuencia de este increíble balonazo, su ojo izquierdo sale disparado a través de su oreja, que actúa como orificio de salida al igual que el del cu… trasero de su jefe Filemón. 







La guinda del pastel la pone ese bolígrafo que se asoma por la bragueta de Mortadelo, gag muy utilizado por Ibáñez en las portadas realizadas en esta época.



domingo, 12 de abril de 2015

ASÍ SE EXPLICA, de J. Ripoll



Segundo original de J. Ripoll que expongo en este museo dedicado al cómic. En la anterior entrada dedicada a este dibujante, en la que mostré la tira titulada El plato del día, no tenía demasiado clara la autoría de la misma. Ante la inexistencia de información, sumada a mi desconocimiento hacia ese autor que firmaba, únicamente, con una R mayúscula, barajé entre dos dibujantes a la hora de atribuir una autoría a aquella tira mostrada en noviembre de 2012.

Hoy, la información acerca de este autor sigue siendo nula, pero tengo las ideas bastante más claras que entonces. Hoy sí puedo afirmar que el autor, tanto de la tira El plato del día como de la que hoy muestro, Así se explica, es José Ripoll y no Miguel Ripoll, como barajé en su día, aunque mi intuición siempre se decantaba hacia el primero.

Poca más información puedo aportar. Sólo decir que este dibujante llegó a crear infinidad de tiras y páginas para la revista “La Risa”, de Editorial Marco, y que en su rúbrica, además de la mencionada R mayúscula, esconde también una J.  



sábado, 11 de abril de 2015

LOS SERIALES DE IBÁÑEZ: PEPSIMAN



Una semana más, seguimos presentando a los incontables retoños que han salido de la mano de Francisco Ibáñez, bien creados por él o asignados para su continuidad. El que hoy nos ocupa, es uno de los varios personajes publicitarios que el maestro acogió como suyos propios.

Corría el año 1966 y en el tablero del genial Ibáñez se acumulaba cada vez más trabajo. Cada semana, el maestro debía entregar a la editorial sus páginas de Mortadelo y Filemón, La familia Trapisonda, 13, Rue del Percebe, Don Pedrito, etc. etc., es decir, que debía elaborar unas 15 páginas semanalmente. A pesar del desmesurado volumen de trabajo que coleccionaba, Bruguera aún le exigía más (apretando bien las tuercas, como todo buen jefe), y le encargó la realización de otro curioso personaje que, al igual que Don Pedrito, éste también estaba enfocado al tema de la publicidad.

Así nació Pepsiman, serie que apareció por primera vez en el número 1817 de la revista “Pulgarcito”, allá por 1966. Este trabajo fue un encargo de la agencia de publicidad Nueva Línea, propiedad de Bruguera (todo quedaba en casa), para el que Ibáñez tuvo que dibujar a un niño de pelo rubio vestido a lo Superman y armado con una curiosa pistola creada a raíz de una botella de Pepsi-Cola. Y el maestro se puso manos a la obra (y nunca mejor dicho, pues para sacar adelante tanto trabajo debía emplear las dos manos al mismo tiempo). Empleaba el mismo argumento para todas las historias: el niño siempre acudía para calmar los malos humos surgidos entre dos personas (o persona y animal), y gritaba: ¡Pepsi-Cola!, y se transformaba en una especie de superhéroe. Entonces es cuando hacía uso de su arma, disparando contra los alterados ciudadanos. Éstos, al recibir el disparo, entraban en un repentino estado de calma y cordialidad, y se hacían amigos para el resto de sus días. Y para celebrar esa nueva amistad, qué mejor forma de hacerlo que tomándose unas botellas de Pepsi-Cola.


 Cabecera de la serie.



 Pepsiman.

Esta serie se publicó hasta 1968, aunque Ibáñez la abandonó antes de su desaparición, dejando el personaje en manos de Martínez Osete y de Bernet Toledano. Como ha asegurado el propio Ibáñez al respecto: “Algunas de estas series dejaron de existir porque yo ya no podía más. Hice un esfuerzo sobrehumano para continuarlas, pero siempre estaba al límite de mis fuerzas; entonces se las encargaban a otros dibujantes, pero muy poco después desaparecían”. 


Como podemos apreciar, a pesar de que Ibáñez andaba saturado de trabajo, ponía lo mejor de sí mismo en cada página de Pepsiman.






 Extraordinaria última viñeta para esta particular aventura del personaje.



 Éste, y siguiente, son ejemplos de Pepsiman dibujados por otras manos. Como vemos, desaparece la firma de Ibáñez y las páginas se presentan apócrifas.




domingo, 5 de abril de 2015

PORTADA PARA “LA RISA” NÚMERO 174: ¡ESOS ACREEDORES!, de Francisco Ibáñez



Como colofón final a esta especial celebración del 4º Aniversario de mi blog, quiero mostrar una auténtica pieza de museo adquirida hace escasos días. Como bien reza el encabezado que acompaña a esta entrada, el original que hago público para deleite de todo el mundo es el que se corresponde con la portada del número 174 de la revista “La Risa”. Titulada “¡Esos acreedores!”, estamos frente a una de las últimas cubiertas (por no decir la última) que el maestro Ibáñez realizó para esta mítica revista. Su participación para ilustrar las portadas de esta publicación (que llegó hasta el número 227 y tuvo 11 extraordinarios) fue bastante reducida, ya que dibujó poco más de 10.

El portadista habitual de “La Risa” era J. Rizo, quien llegó a realizar la gran mayoría de ellas. Sin embargo, a diferencia de las cubiertas, el trabajo de Ibáñez para las páginas interiores fue muchísimo más extenso, llegando a convertirse en uno de los autores estrella de Editorial Marco. Veamos unos ejemplos.

En 1955, pasó de dibujar entre una y dos páginas por número a cuatro, a finales del mismo año.

En 1956, aumenta una página más, dibujando un total de cinco. Incluso se han localizado números en los que llegó a publicar hasta siete páginas, esto se traduce a que suya era la autoría de, prácticamente, la mitad de la revista, que constaba de un total de 16 páginas.

En 1958, el trabajo de J. Rizo para las portadas ya no estaba tan monopolizado, dejando vía libre a otros dibujantes como Raf, Bono o el propio Ibáñez. Desde su entrada en Bruguera a mediados de 1957, el trabajo del maestro para Editorial Marco, lógicamente, disminuye, y es a partir de entonces cuando opta por dejar anónimas muchas de sus páginas por miedo a represalias por estar colaborando con ambas editoriales al mismo tiempo.

El número que hoy nos ocupa, el 174, fue publicado en 1961 y, al igual que todos los de esta publicación, estaba compuesto por unos interiores en blanco y negro y portada a color. Por esas fechas, que se sepa, Ibáñez ya no trabajaba para Marco, pues, como ya he comentado, se marchó a Bruguera sobre mediados de 1957, pero su buena relación con el editor de la primera editorial le permitió seguir con su colaboración hasta principios de 1960. A partir de su marcha definitiva, la editorial empieza a reeditar material ya publicado y asigna aquellos personajes a los que Ibáñez se encargó de dar vida a otros dibujantes, tales como Kito o Pont, entre otros.

Como podemos comprobar escudriñando este maravilloso original, y a pesar de corresponder a sus inicios como dibujante, el estilo de Ibáñez evolucionaría mucho hasta adoptar su inconfundible trazo actual, pero su sentido del humor y la forma de retratar las portadas no ha variado un ápice. 


 Portada original de Francisco Ibáñez para el número 174 de "La Risa".



 Indicaciones del color que, finalmente, debía llevar esta portada una vez publicada.



Portada publicada de "La Risa". Lamento no haber podido mostrar una imagen con mayor resolución.

jueves, 2 de abril de 2015

ESPECIAL: IV ANIVERSARIO DEL BLOG



Hoy, 2 de abril de 2015, jueves, coincidiendo con la Semana Santa y con estos calurosos días pre-veraniegos, tengo el placer de anunciar que El blog de Juan Antonio Ros cumple 4 años. Estos últimos 365 días han pasado volando, al menos, para mí. Durante todo este tiempo, el número de entradas se ha visto incrementado a razón de una a dos por semana. En dichas entradas se ha podido ver casi de todo: nuevos originales que he ido incorporando a mi colección, nuevos dibujos realizados por el que esto escribe (unas veces con más acierto que otras), la anunciación de mi novela El manuscrito del miedo (ilustrada por Joan Boix), nuevas secciones, entrevistas, análisis tebeísticos, biografías de diversos autores, noticias, etc., etc.

Un servidor vive entregado en cuerpo y alma en tratar de seguir actualizando este blog y que continúe en boca de todos, despertando el mismo interés que antaño. Fruto de esta plena dedicación a este particular retoño monitorizado, a día de hoy, los marcadores arrojan las siguientes cifras: un total de 376 entradas (ésta inclusive), 81.142 visitas, 30 miembros, 143 dibujos firmados por mí y una muestra de originales que alcanza las 163 planchas.

Muchas han sido las entradas publicadas a lo largo de estos últimos 365 días, así que tratar de comentar todo ese contenido sería cansado e innecesario. Lo que sí haré será resaltar aquellos hechos más destacados que resumirían, en unas pocas líneas, todo ese trabajo cosechado a lo largo de 12 meses:   

  • El 13 de abril de 2014 anuncié, por vez primera, la preparación de mi primera novela de terror: El manuscrito del miedo. Actualmente acabada, continúo en la eterna lucha de encontrar una editorial para publicarla.

  • El 19 de abril del mismo año di a conocer a los ganadores de la segunda edición de los Blogs de Oro. Entre los candidatos al premio al mejor dibujo, ganó, por mayoría aplastante, una increíble ilustración realizada por Joan Boix y que atesoro en mi extensa colección de dibujos originales.

  • El 17 de mayo, el contador de este blog alcanzó la cifra de 50.000 visitas (hoy casi doblada).

  • El 12 de julio anuncié la puesta en venta de la revista “Don Clap”, publicación que, desgraciadamente, sólo se quedó en un único número.

  • El 26 de julio, bajo el título “Mis trabajos”, enlacé un currículum con (casi) todos mis proyectos tanto como dibujante como escritor.

  • El 24 de agosto publiqué una entrevista que realicé a Nicolás, creador de La gorda de las galaxias. Todo un documento histórico cargado de valiosa información e imágenes.

  • El 31 de agosto di a conocer a todo el mundo la ilustración que se utilizaría como portada de mi novela El manuscrito del miedo.

  • El 4 de octubre creé la nueva sección “Los seriales de Ibáñez”, donde, cada cierto tiempo, voy presentando a un personaje distinto creado o dibujado por este maestro indiscutible, siempre acompañado de interesante información e imágenes.

  • El 11 de octubre anuncié mi vuelta a la revista “Cretino Digital” tras una ausencia de año y medio y 5 números.

  • El 22 de noviembre, mi colección de originales de Francisco Ibáñez alcanzaba las 50 planchas. Tan contento estaba que, incluso, dediqué una entrada especial a ello. Hoy, esa cifra ya se ha visto superada.

Sin más que contar por el momento, os recomiendo que no perdáis de vista este blog porque la celebración por este 4º Aniversario continúa y, como ha ocurrido otras veces, traerá consigo múltiples sorpresas. Dicho queda.

¡Nos vemos en el próximo Aniversario!

P.D.: Como ya viene siendo habitual en estas entradas dedicadas a estos elogiados Aniversarios, no se haría justicia si no estuviesen acompañadas de un nuevo dibujillo mío realizado expresamente para la ocasión. Desconozco los motivos, pero siempre que se me ocurre una idea para plasmar en estas ilustraciones, es un servidor el que sale mal parado. En fin, espero que sólo sea en la ficción…