ESPECIAL: 10º ANIVERSARIO DEL BLOG, PARTE XII. Con López Espí

 

Todo marchaba como la seda. Mientras esperábamos al resto de invitados, llegó la hora de sacar los primeros platos de un aperitivo preparado para la ocasión con todo el cariño del mundo. Aún no habíamos empezado con su degustación cuando nos volvió a acompañar la melodía de aquel timbre de la puerta que empezaba a convertirse en algo familiar. Mi alegría no podía ser mayor cuando descubrí quién era el próximo asistente de la fiesta. López Espí, un titán entre titanes, aguardaba al otro lado de la puerta. Rafael era otro de los invitados estrella que sí o sí debían estar presentes en esta celebración de aniversario.

 

Este infatigable dibujante, que ni de lejos quiere pensar en la jubilación, se mostró muy interesado en asistir a este acto desde el primer día que supo de la noticia. Sólo él y yo conocemos el colosal proyecto que nos une desde hace ya unos cuantos años. Los socios suscriptores del Fans Club, con el propio López Espí como capitán del barco, están siendo testigos de la magnitud del mismo gracias a las contraportadas a color de FansFun Magazine, gloriosa revista editada con periodicidad trimestral y que únicamente se puede conseguir mediante suscripción al Club. Con el tiempo, todos seremos testigos de una estrecha colaboración que ya ha sobrepasado el primer lustro de vida. Tras un fuerte apretón de manos, al que le siguió un prolongado abrazo, le invité a unirse a la fiesta. Allí se reencontró con viejos amigos y, juntos, se encargaron de regalarme momentos inolvidables.

PORTADA DE “FANSFUN MAGAZINE” Nº 2, por López Espí

En septiembre de 2000 apareció el primer número de “FansFun Magazine”. Sin quererlo, López Espí creó todo un hito muy preciado hoy por amantes del cómic y coleccionistas.

De publicación trimestral, esta revista, que se puede conseguir mediante suscripción al club de fans, ha sabido sobrevivir a las inclemencias del tiempo y, dieciocho años después, continúa más viva que nunca tras 71 números publicados.

Como es lógico, “FansFun Magazine” ha evolucionado con el paso de los años, pasando de ser una publicación autobiográfica a una revista de contenidos muy variados pero que giran siempre en torno al mundo de la historieta. Para ello, López Espí ha reclutado a los mejores colaboradores, grandes expertos en la materia, que ponen toda la carne en el asador en cada nuevo número.

Me siento muy orgulloso por ser miembro de este club, amigo en la distancia de López Espí y colaborador de su revista. ¿Qué más se puede pedir? 

Portada original del nº 2 de “FansFun Magazine”, publicada en diciembre de 2000. 

 

ASÍ SE HIZO LA ILUSTRACIÓN DE HE-MAN Y LOS MASTERS DEL UNIVERSO. BOCETO 5, por López Espí

Llegamos al último de los cinco bocetos. Su autor, aún no contento con aquellos nuevos retoques realizados, redibujó de nuevo la escena principal para mejorar algunos pequeños detalles que, en suma, ayudarían a ensalzar la ilustración. Y esta vez sí. Tras este quinto esbozo, todo estaba a punto para empezar a afilar los pinceles, no sin antes, trasladar el dibujo a un papel de mayor calidad más apropiado para este tipo de técnica pictórica.

Todo aquel entramado de líneas de lápiz empezaba a avivarse gracias a sus primeras pinceladas de color. Sólo unos días después, esa idea que hacía tiempo que rondaba por mi cabeza había alcanzado su aspecto definitivo, protegiéndola como es debido, introduciéndola en un sobre adecuado a sus proporciones para, ya por último, ser enviada a su destino que no era otro que las manos de este apasionado del dibujo que es un servidor. 

ASÍ SE HIZO LA ILUSTRACIÓN DE HE-MAN Y LOS MASTERS DEL UNIVERSO. BOCETO 4, por López Espí

La composición y las proporciones de los tres villanos (Trap Jaw, Mer-Man y Beast Man) ya eran las correctas, así que en este cuarto boceto sólo se trabajó sobre la escena de lucha, manteniendo intactos a los enemigos del fondo (fueron fotocopiados para no tener que volver a dibujarlos). López Espí realizó pequeñas mejoras sobre He-Man y Skeletor acercándolos, cada vez más, al resultado final. 

ASÍ SE HIZO LA ILUSTRACIÓN DE HE-MAN Y LOS MASTERS DEL UNIVERSO. BOCETO 3, por López Espí

Una vez confirmado que ese sería el aspecto definitivo de nuestra ilustración, había llegado el turno de volver a dibujarla perfeccionado todo aún más si cabe. Es ahora cuando se obtiene un resultado mucho más limpio que el anterior. Aquí, el aspecto de los personajes ha sido mejorado, cuidando las proporciones y detalles de cada uno.  

ASÍ SE HIZO LA ILUSTRACIÓN DE HE-MAN Y LOS MASTERS DEL UNIVERSO. BOCETO 2, por López Espí

Este segundo esbozo ya se asemeja bastante al aspecto final que adoptó esta ilustración. Aunque se conserva la secuencia principal que representa la lucha entre He-Man y Skeletor (eso sí, bastante más perfeccionada), el cambio más significativo lo hallamos en los personajes del fondo, donde son distribuidos de diversa forma y colocados a distintas alturas. 

ASÍ SE HIZO LA ILUSTRACIÓN DE HE-MAN Y LOS MASTERS DEL UNIVERSO. BOCETO 1, por López Espí

Un mes después de anunciarlo, continuemos celebrando el 7º aniversario del blog exponiendo una serie de bocetos previos (5 en total) que, finalmente, darían lugar a aquella ilustración de los Masters del Universo realizada, de forma magistral, por Rafael López Espí.

Todo buen trabajo que se precie siempre lleva detrás numerosos ensayos hasta que se consigue alcanzar el resultado deseado. Por norma general, este tipo de esbozos raramente logran ver la luz pública (sólo se expone o se publica el dibujo final), siendo archivados para el resto de los días o, en el peor de los casos, destruidos y tirados a la basura. López Espí sabe muy bien que soy un apasionado de este tipo de bocetos (me encanta poder contemplar el proceso de trabajo de una ilustración o página de cómic, y más aún, si puedo llegar a palparlo con mis propias manos). Por esta razón, tuvo el gigantesco detalle de incluir todas estas páginas previas junto al envío del original definitivo, realizado con gouache a todo color.

Tal vez, para muchos, este tipo de dibujos no tenga mayor atractivo, careciendo de valor o interés. Yo no opino lo mismo, y sí les doy la importancia que merecen pues forman parte indispensable de la incubación y desarrollo de una idea, desde el momento que brota de la mente del autor hasta que, una vez modelada, consigue salir del cascarón tras llegar al resultado final. Deleitar de esta fascinante exposición de imágenes es algo que no tiene precio. Tal vez sea este el motivo que me ha impulsado a compartir, con todos los lectores y amigos de este blog, todos los bocetos, realizados a lápiz, que tuvieron lugar antes de la ilustración final. Todos ellos me fueron mostrados en el momento de su ejecución para mi supervisión y posterior visto bueno. El trabajo de López Espí fue tan impecable que, en ningún caso, hizo falta modificar ni corregir nada.

Mi intención siempre fue poner a He-Man y a Skeletor luchando en primer plano, mientras los otros tres villanos de la serie debían aparecer al fondo, a modo de composición. Sobre estas anotaciones, López Espí se puso manos a la obra y trazó el primer esbozo. El resultado, como se puede comprobar al pie de este escrito, difiere bastante del aspecto definitivo de la ilustración. Esa fue la primera materialización de mi idea. Ahora había que trabajar sobre ella para conseguir pulirla y, sobre todo, mejorarla.

ESPECIAL: 7º ANIVERSARIO DEL BLOG

El tiempo ha vuelto a hacerlo. Ya ha pasado un año desde que escribí aquella entrada dedicada al 6º cumpleaños de este blog. Si digo que la espera hasta este nuevo aniversario se me ha hecho eterna, no sería del todo sincero. Estos últimos doce meses se han pasado volando, tanto, que incluso me parece increíble estar otra vez redactando una entrada especial dedicada a un nuevo aniversario. Y ya vamos por el 7º…

Los años siguen pasando (y pesando), y mi agenda de trabajo continúa repleta de proyectos pendientes. Mientras unos son más recientes, otros vienen arrastrando desde hace ya algún tiempo. Años, incluso. Independientemente a este dato, todos, por igual, aguardan ansiosos poder ver la luz algún día. Y yo, que trato de no dejar en blanco ninguna hora del día, no puedo pedirles otra cosa que paciencia.

Varios son los proyectos que hoy llevo entre manos: la redacción de un nuevo libro (el quinto de mi carrera), mi colaboración trimestral en la revista de López Espí “FansFun Magazine”, o mi participación como experto en la obra de Ibáñez en ciertos números de la “Colección Integral F. Ibáñez”, publicada por Salvat. Al mismo tiempo, he colaborado como prologuista de varios libros, sigo investigando a fondo y escribiendo sobre fenómenos extraños y, así, un sinfín de trabajos que resultaría demasiado extenso si los detallase de uno en uno en forma de listado.

No intento excusarme, pero sí dar una explicación de por qué se han visto reducidas el número de entradas en el blog a lo largo de este último año (sin ir más lejos, en 2016 publiqué un total de 104, mientras que, en 2017, esta cifra ha bajado a 47 entradas). Hago hincapié en la información redactada porque no quiero que nadie piense que esta especie de abandono (que no es tal) se deba a una sequía de nuevas ideas o a una terrible falta de interés causada por el desgaste del paso de los años. Nada más lejos de la realidad. Ideas a realizar siguen brotando, casi a diario, por un tubo. Fuerzas, aunque los años pesen, todavía siguen quedando para unos cuantos lustros más. Ilusiones (qué triste sería vivir sin esa llama), me hallo rebosante de ellas… Lo que sí echo en falta es algo más de tiempo para poder sacar adelante (con la mayor dignidad posible) todas esas fantasías que brotan de mi mente sin descanso y que, inevitablemente, acaban aplastando unas a las otras. Pero todo llegará. Mientras sigamos correteando por este mundo, y siempre que la salud nos lo permita, trataré de ir alcanzando metas y de seguir haciendo realidad todos esos sueños que hoy duermen esperando ser materializados algún día.

Dicho todo esto, comunicar que el pasado día 2 de abril (2018) se celebró el 7º aniversario de este blog, acontecimiento que quiero recordar a través de este escrito cocinado de forma expresa para la ocasión. Son siete años ya de un proyecto que nació gracias al apoyo de unos pocos que en mí confiaron y que, ni de lejos, me hubiese imaginado seguir al frente después de tanto tiempo.

A lo largo de estos últimos 365 días, diversos han sido los temas tratados y muchos los autores recordados gracias a sus geniales e imperecederas obras. Por aquí han desfilado dibujantes de la talla de Emili Boix, J. Ripoll, Juan Manuel Muñoz, Francisco Ibáñez, Martínez Osete, G. Iranzo, Juan Álvarez, Jorge Gómez, Joan Boix, Manuel Gago, Rubén Mudito, The Eva, Joaquín Cera, Azpiri, Kito y López Espí.

Precisamente de éste último es el dibujo que he escogido para conmemorar este 7º aniversario del blog. Realizado por encargo personal, el amigo y maestro López Espí puso toda la carne en el asador para lograr una ilustración tan magnífica como la expuesta a continuación, dibujo que también sirvió como portada del número 68 de la mencionada revista “FansFun Magazine”. Algunos de los personajes principales de la serie Masters del Universo son sus protagonistas. He-Man y Skeletor, eternos rivales desde el inicio de los tiempos, luchan a capa y espada en una escena representada en primer plano, mientras que los secuaces más fieros de Skeletor (Mer-Man, Trap Jaw y Beast Man), amenazan desde el fondo mediante una composición de imágenes. Todo ello pintado a gouache sobre una hoja de papel de tamaño A3.

¡Feliz 7º aniversario!

IRON MAN: DIBUJO A TINTA PARA EL 5º ANIVERSARIO DEL BLOG, por López Espí

Cerramos este breve especial dedicado a los dibujos previos de aquellos que sirvieron para conmemorar el 5º cumpleaños del blog con esta tercera entrega que viene de la mano de López Espí.

Aquella fue la primera vez que me puse en contacto con este autor, nunca antes lo había hecho. No sabía si aceptaría o no mi propuesta de colaborar con un dibujo exclusivo para aquel aniversario. Mi mayor temor era que se viera desbordado debido a la enorme avalancha de peticiones por parte de los fans que podría recibir a diario. Pero siempre quedaba una esperanza…

A los pocos días de enviar mi solicitud, recibo respuesta de su parte. No sólo se alegró por haber pensado en él para participar en tal acto, sino que accedió a realizar ese añorado dibujo exclusivo y, encima, a todo color. Mi alegría, como cabía esperar, no podía ser mayor al contar con la presencia de alguien de su talla para esa celebración. Y Rafael (López Espí) no se hizo de rogar. Sólo unas pocas semanas después, recibía en mi domicilio un sobre perfectamente protegido en cuyos datos de remitente figuraba su nombre.

En su día ya expuse aquí la versión a color de ese maravilloso Iron Man que salió de su puño y letra, con dedicatoria y firma incluidas. Hoy, transcurrido más de un año de su publicación en este blog, y como broche final a este especial que nos vuelve a trasladar hasta aquel 5º aniversario, muestro la versión a tinta del personaje antes de pasar por los pinceles del maestro. 

P.D.: Nunca hubiese imaginado en aquel momento que ese primer contacto sería el primero de una larga lista y el inicio de una buena amistad que se ha ido fortaleciendo con el paso del tiempo. 

CAPITÁN AMÉRICA, por López Espí (II)

Cerramos este doble capítulo dedicado a Steve Rogers, nombre real del personaje que se esconde tras la máscara de este héroe, exponiendo la versión a color del mismo, obra también de López Espí, realizada sobre copia del dibujo anterior trazado a tinta y obteniendo así dos originales de este inmortal instructor de justicia de la factoría Marvel.

CAPITÁN AMÉRICA, por López Espí (I)

Nuevo justiciero de la factoría Marvel dibujado por encargo por el gran Rafael López Espí. El diseño ha sido extraído directamente de su Galería Gráfica (recopilación compuesta por 229 personajes, la mayoría superhéroes, dibujados por este autor a lo largo de su carrera y que puede consultarse a través de su web), y el personaje en cuestión no es otro que el Capitán América, creado en 1941 por Joe Simon y Jack Kirby.

A continuación expongo la versión a tinta de este patriótico supersoldado realizada a tamaño A4 junto a otros héroes de esta misma casa que ya iré mostrando más adelante y que, estoy convencido, harán las delicias de todos los seguidores, tanto de López Espí como de este tipo de superhéroes. 

HULK, por López Espí (II)

Posiblemente motivado por su amplia legión de fans, López Espí creó una Galería Gráfica con todos los personajes, tanto de Marvel como de otras editoriales (DC y Fleetway), que llegó a dibujar durante su larga carrera profesional. Dicha Galería, a la que se puede acceder a través de su web, está compuesta por un total de 229 personajes creados a todo color, la gran mayoría superhéroes. El que hoy muestro aquí no es otro que el increíble Hulk, el cual, ocupa el puesto número 18 de dicha colección. Este lado oscuro de Bruce Banner, ya convertido en una criatura sin control, podemos contemplarlo tanto en su versión original a tinta como a color.     

HULK, por López Espí (I)

Este verdoso y malhumorado mastodonte de la factoría Marvel, también conocido como La Masa, se cuela esta semana en las entrañas de esta sección. Brillantemente ilustrado por uno de los más grandes dibujantes que ha dado este país, Rafael López Espí estuvo al frente de los personajes de esta todopoderosa casa americana cuando Vértice importó estas historietas hasta territorio español. Buena parte de estos superhéroes pasó por sus manos protagonizando unas cubiertas que el transcurso de los años ha convertido en míticas. Desgraciadamente, ninguno de estos originales fue devuelto a su autor y, tras el cierre de la editorial, todos cayeron en manos de comerciantes y coleccionistas. 

CONAN EL BÁRBARO, por López Espí (II)

Como cada semana, continúo haciendo público parte del material del que se compone mi colosal colección de dibujos y planchas originales.

Cumpliendo con lo establecido, seguiré centrado en aquel extraordinario dibujo que López Espí realizó a raíz de una petición mía. Si hace justo siete días mostré la versión a tinta de Conan el Bárbaro, hoy doy paso al color que nuestro autor aplicó sobre su ilustración de este aventurero y mercenario que ha sabido salir victorioso después de librar mil y una batallas. Si el imperecedero personaje creado por Robert E. Howard ya lucía de forma impecable en aquel primer dibujo realizado a tinta, López Espí consigue bordar su impecable trabajo dándole unas pinceladas de color con la misma maestría a la que este autor nos tiene acostumbrados. Sublime es decir poco.

P.D.: Aclarar que, aunque forma parte de un mismo encargo, López Espí lo llevó a cabo en dos páginas distintas: la primera representaba el original realizado a tinta y, la segunda, la versión a color realizada sobre copia de la anterior.

CONAN EL BÁRBARO, por López Espí (I)

El presente original fue realizado por encargo. Extraído del extenso catálogo que el autor realizó con muchos de sus personajes (229) realizados durante su etapa como dibujante de Marvel, Fleetway y DC, a petición mía, López Espí volvió a dibujar al inmortal personaje creado por Robert E. Howard en 1932 añadiéndole algunas leves modificaciones respecto al mostrado en la Galería Gráfica de su Web.

Conan el Bárbaro, para el que no lo sepa, también pasó por las manos de este legendario dibujante. Primeramente fue en 1972. Ediciones Vértice publicó 18 números de una magnífica colección titulada Conan, en la cual, se reeditaban historietas americanas protagonizadas por el de Cimmeria traducidas al español y en tomos de 128 páginas en blanco y negro. Para su publicación en nuestro país, la editorial no utilizó ninguna de sus portadas originales, optando por hacer otras nuevas. Este trabajo se le asignó a López Espí.

 (Imágenes: Tebeosfera).

Seguidamente, Conan el Bárbaro volvió a ver la luz un par de años más tarde también bajo el sello de Vértice. Desde 1974, la editorial publicó un total de 43 cuadernos de 48 páginas cada uno (excepto un par de especiales que contenían mayor número de páginas), colección que se prolongó hasta los primeros meses de 1981. Al igual que la compilación anterior, ninguno de estos números llevó su portada original, trabajo del que volvió a hacerse cargo López Espí.

 (Imágenes: Tebeosfera).

Una vez puestos al corriente, sin más preámbulos, descubramos la fase del entintado de aquella extraordinaria ilustración que nuestro autor realizó a petición de un servidor. En breve, os mostraré el color de la misma…

5º ANIVERSARIO DEL BLOG, PARTE VIII: IRON MAN, por López Espí

Aquella fue la primera vez que me puse en contacto con este autor, nunca antes había tenido la oportunidad de hacerlo. Le envié una carta de presentación por correo electrónico y le invité a participar en el aniversario de mi blog. Pasaron varios días y no obtuve respuesta. Lo vi lógico. Imaginé que peticiones como la mía recibiría cientos al cabo del día, resultándole imposible atender a todas y cada una de ellas.

Al poco tiempo (cuatro días después), me llevé una gran alegría cuando López Espí contestó a mis palabras, hablando maravillas de mi blog (del cual, le pasé un enlace) y aceptando (encantado) la propuesta que le hice. Un fuerte catarro le había mantenido apartado del ordenador y de su mesa de trabajo, ese fue el verdadero motivo de su temporal silencio.

Me pidió que le diera un tiempo para poder acabar unos encargos que tenía pendientes y, tan pronto como pudiera, se pondría manos a la obra con lo por mí propuesto. Mi espera sólo duró un mes y cuatro días. Cumplido ese tiempo, recibí un email por su parte adjuntándome una imagen de su magnífica y todavía fresca creación: un Iron Man (emblemático personaje de la factoría Marvel) perfectamente elaborado y a todo color. Me encantó su dibujo y le envié mis felicitaciones. El trabajo ya estaba hecho. A falta de enviarme aquel original (que guardo como oro en paño), él había cumplido con su palabra, y yo, con mi sueño. Pero lejos de permitir que aquella relación se desvaneciera en la distancia, López Espí y un servidor hemos seguido sabiendo el uno del otro, con bastante frecuencia, hasta el día de hoy, forjando una amistad cada día más fortalecida. Numerosos encargos se sucedieron después de forma encadenada, pero este es otro tema del que entraré en detalles más adelante. 

 (Imagen: Universo Marvel).

López Espí (Rafael López Espí) nació en Barcelona en 1937. Si algo debemos destacar dentro de su extensa y prolífica carrera, sin duda, son las fantásticas portadas de superhéroes que realizó para Ediciones Vértice entre los años sesenta y setenta. Pero vayamos por partes.

Su carrera como dibujante arrancó en 1942, con tan sólo 5 años de edad, alcanzando la cima una vez cumplidos los 13. Por esas fechas (1950), continuó subiendo peldaños a pasos agigantados, creando calendarios para Editorial Myrga.

A partir de 1953, realizó portadas e historietas de género bélico para Editorial Símbolo. Al año siguiente (1954), participa dentro de la serie Kit Colt, junto a José Toutain, desarrollando diversas historietas del oeste. Su éxito es tal que, series como Billy McGregor, Don Starr, Korak, etc, empiezan a publicarse más allá de nuestras fronteras.

Para Selecciones Ilustradas (agencia fundada por José Toutain encargada de representar a dibujantes e ilustradores españoles en el mercado extranjero) retomó el género bélico y, además, se atrevió con historietas románticas, publicadas por la editorial británica Fleetway.

A partir de 1964, trabajó para Ediciones Toray y Galaor.

En 1966 pasó a formar parte de la plantilla de Ediciones Vértice y, a lo largo de casi dos décadas, realizó una infinidad de (magistrales) portadas protagonizadas por los personajes de la factoría Marvel. Tras el cierre definitivo de Surco (sucesora de Vértice), López Espí realizó portadas para distintas editoriales alemanas, y también dibujó ilustraciones para distintas marcas de juguetes (Borrás, Mattel…), entre otros trabajos.

 Thor.

 Capitán América.

 La Masa.

 Spiderman.

 Los Vengadores.

 Los 4 Fantásticos (Imágenes: Tebeosfera).

 Masters del Universo. Panthor.

Masters del Universo. Road Ripper.

 

 

 Masters del Universo. Roton.

 Madelman.

 Madelman.

Hot Wheels (Imágenes: lopezespi.com).

Como todos los autores que, hasta ahora, han dejado su firma en este blog con motivo de su 5º aniversario, López Espí también fue entrevistado por un servidor. Sus respuestas (18 en total), consiguen trasladarnos unas cuantas décadas atrás, haciendo un barrido a su interesante carrera como dibujante de historietas y, sobre todo, como extraordinario creador de portadas. En las líneas siguientes expongo las que fueron mis preguntas y las que son sus sorprendentes respuestas.

1ª- Hablemos de tus inicios. ¿Dónde y cuándo empezaste a publicar tus primeros trabajos? ¿Qué recuerdos te vienen a la mente de aquella época?

Fue en el año 1950, recién pasada mi pubertad, cuando conocí a varios dibujantes: Jorge Macabich dibujando “El Inspector Dan”, Tunet Vila con su “Pito el Soldado Pequeñito”, Francisco Hidalgo, dibujante de “El Dr. Niebla”; y algunos más, pero aparte de la experiencia de estar como ayudante de dibujo de algunos de ellos, comencé mis primeros pasos como profesional en 1954.

2ª- ¿Cuál fue tu primer dibujo o página que te publicaron?

Por aquellas fechas me publicaron una tira cómica en el suplemento semanal del periódico La Prensa de Barcelona. En cuanto a las primeras páginas de tebeos fue para  la colección de “Disco” de la Editorial Símbolo.

 Primeros trabajos publicados de López Espí (octubre de 1953). (Imágenes: El rincón del Taradete y El blog de Joan Navarro).

 

3ª- ¿Desde cuándo tu pasión por el dibujo? ¿Recuerdas cuál fue la primera página que dibujaste?

Creo recordar que tendría entonces unos 5 o 6 años. Dibujaba para todos los niños de mi aula a nivel general.

4ª- ¿Y tu primer personaje?

De creación propia, a modo de colección, fue “Riffle”. Un personaje creado conjuntamente con José Toutaín durante un tiempo anterior a la formación de la agencia Selecciones Ilustradas.

 (Imagen: El rincón del Taradete).

5ª- ¿Cómo era tu vida antes de convertir el oficio de dibujante en tu profesión? ¿A qué te dedicabas?

Bueno, estaríamos hablando de mi infancia, o sea que mejor no comentar.

6ª- ¿A qué autor o autores admiras? ¿Cuáles te han servido de inspiración?

Fueron varios. Frank Robbins, Alex Raymond, Stan Drake, americanos todos y un italiano cuyo nombre no he sabido nunca.

7ª- Tus inicios fueron de lo más variado, llegando a crear calendarios para Editorial Myrga, historietas bélicas para Símbolo, historietas del oeste, romántico…

Efectivamente. Myrga fue para los principiantes al dibujo de cómic la oportunidad de dar un primer paso para el inicio a la profesionalidad.

8ª- Imagino que, como ocurre casi siempre, tus orígenes en la historieta no debieron ser demasiado fáciles. ¿Cuál era el principal problema al que debías enfrentarte? ¿Qué opinaba tu familia al respecto?

La osadía de presentarme a las editoriales fue impulsada por la ilusión por aprender y ser profesional, adelantándome a la realidad de mis días. Quizá influido por el apoyo de mi madre, que hizo todo lo posible para que mi sueño se cumpliera.

9ª- En 1966 empezaste a trabajar para Ediciones Vértice. ¿Cómo surgió este encuentro?

Abandoné la agencia de Selecciones Ilustradas movido por un deseo de independencia y con ganas de darme a conocer a la afición colaborando directamente para las editoriales de Barcelona y de Madrid. Andaba formando un equipo de trabajo con Enrich Torres, cuando éste me propuso compartir los encargos recibidos de Vértice.

10ª- ¿Qué relación tenías con los dibujantes de esta casa?

Enrich y yo fuimos amigos (también hoy), salidos de la misma agencia.

11ª- Tu colaboración para esta editorial se prolongó hasta, más o menos, mediados de los ochenta, dejando atrás una muy larga estela repleta de excelentes trabajos como portadista. ¿Suponía para ti un reto el tener que enfrentarte a todos aquellos personajes de Marvel?

Sinceramente, no. Ciertamente fue un tema novedoso que asumí con mucha simpatía y aprecio, puesto que me acercó a la afición tal como había estado deseando hacía tiempo.

12ª- Han pasado por tus manos muchos de los personajes de la casa Marvel. ¿Con cuál disfrutabas más a la hora de dibujarlo y cuál te gustaba menos?

Todos tienen su carisma. Por descontado que, unos con más probabilidad de satisfacer mi creatividad interpretativa, como por ejemplo: Conan, La Viuda Negra, Estela Plateada, Dan Defensor, Sang-Chi, etc. 

13ª- Luego vino tu colaboración con Mattel, dibujando a los consagrados Masters del Universo. ¿Cómo conseguiste este trabajo? ¿Qué recuerdos guardas de estos míticos personajes?

Fue en 1984. Supe por un agente de la agencia Bassat de publicidad, colaboradora de Mattel, que me buscaban para encargarme la publicidad de sus muñecos. Dieron conmigo por medio de mi cuñada, estando de ejecutiva en Mattel.

14ª- Has dibujado casi de todo. ¿A qué personaje te gustaría enfrentarte y aún no lo has hecho?

Nunca me lo he planteado. Aunque tal vez pueda responderte citando de mi corto tiempo como editor de “Los Extrahumans”, una obra de creación propia. Y como creación de personaje, el de Rayser, editado por Panini.

 (Imágenes: Tebeosfera).

15ª- ¿Junto a qué grande del cómic, nacional o internacional, te hubiese gustado trabajar?

Durante mis inicios con Alex Raymond. Ahora, ya es otro tiempo.

16ª- ¿Cómo es tu proceso creativo desde que nace la idea en tu cabeza hasta que consigues desarrollarla?

Lo siento, pero esta pregunta es muy compleja de responder. La puedo concretar citando la embestida al color. Me encontré que el paso de la pluma del cómic a la pincelada de color hubo un abismo que saltar. Fue un auténtico desafío que no dudé en asumir poniendo toda mi energía mental para conseguir mis más ambiciosos trabajos.

17ª- Dejando atrás una carrera tan extensa como la tuya, colmada de éxitos y reconocimiento, ¿cuáles son tus conclusiones cuando realizas una valoración en conjunto de la misma?

Como persona reflexiva y a la vez realista, no puedo evitar perderme en la abstracción de la metafísica, buscando el placer de hallar una dimensión nueva en la que tranquilizar todas mis inquietudes acumuladas. Tal vez escribiendo lo consiga.

18ª- Y ya para terminar, veo que el tema de la jubilación no entra en tus planes futuros, pues sigues dibujando sin descanso y aceptando encargos de fans y amigos que dan cualquier cosa por tener un original tuyo.

Es la respuesta coherente a mi deseo del principio de conectar con mi público. Estoy muy satisfecho de este resultado.

 Original de López Espí dedicado y creado para este blog. Gracias, maestro.