domingo, 28 de octubre de 2012

¿SONIDO O VIBRACIÓN? VIBRACIÓN, GRACIAS



Dejando un poco de lado mis dos temas fetiche (la crisis y los cuernos), en la ilustración de hoy me inclino hacia el mundo de la telefonía móvil, tan de moda en los últimos años como la subida de impuestos o la boda de la duquesa de Alba.

El móvil es ese aparatito que ha sufrido multitud de cambios desde el primer día de su invención. Los primeros teléfonos móviles parecían ladrillos; su enorme tamaño y peso los hacía incomodísimos a la hora de llevarlos de un lado para otro.

Con el paso del tiempo y el avance tecnológico, este problema se ha ido solventando, ideando modelos cada vez más pequeños y ligeros de peso, toda una revolución. Entonces, todo el mundo ve volvió como loco y todos a cambiar su viejo ladrillo por uno último modelo. Algunos eran tan diminutos que había que pulsar las teclas con un mondadientes, porque si lo hacías con el dedo corrías el peligro de apretar seis o siete teclas a la vez (este problema persiste con los actuales teléfonos móviles, esos que son táctiles y la mar de bonitos, pero que consumen batería como unos posesos). Las pantallas también eran tan reducidas que algunos teléfonos venían con una lupa de 80 aumentos de serie.

Luego aparecieron las primeras pantallas a color, otra revolución sin precedentes, y la gente volvió a perder los estribos. Aquellas pantallas grises que nos habían acompañado tantos años, se extinguieron de la noche a la mañana y, a la vuelta de la esquina, todo el mundo vacilaba de estar a la última. ¡Y hala!, los fabricantes de móviles a hacerse de oro.

Con el tiempo, a alguna mente pensante se le ocurrió la genial idea de que el teléfono debía servir para otras cosas que no fuera realizar llamadas y enviar mensajes de texto. Y así surgieron los primeros móviles con cámara de fotos. La calidad de las instantáneas era pésima, pero aquello pareció caer en gracia entre la población y todo el mundo se empeñó en tener móvil con cámara.

Por suerte, esta nueva herramienta se ha ido perfeccionando con los años, como casi todo. Pero que un móvil hiciera fotos parecía poca cosa, entonces… ¿por qué no meterle radio, televisión, Internet, GPS, grabación de video y juegos? Dicho y hecho, esas innovadoras y futuristas ideas se hicieron realidad, y los tamaños de los celulares han ido aumentando (¿otra vez?) con los años.

Aquella moda de tener un móvil cuanto más pequeño mejor era ya agua pasada. Hoy en día, el tamaño ya no importa, volviendo a comerciarse verdaderos armatostes incomodísimos de transportar. Ahí debemos incluir los actuales teléfonos móviles, de los cuales, han desaparecido casi todas las teclas y vienen equipados con una pantalla táctil gigante de casi 40 pulgadas. Por no hablar de las Tablets, los iPhones o cualquier cacharro de ésta misma índole, tan de moda en nuestros días pese a la que está cayendo.

En conclusión: que nos gusta estar siempre a la última y nos encanta hacer de oro a los fabricantes de teléfonos, quienes, muy hábiles ellos, se encargan de ir sacando novedades cada cierto tiempo para que la sociedad consumista palie sus hambrientas necesidades hasta nueva orden, que estoy totalmente convencido de que llegará pronto.


viernes, 26 de octubre de 2012

¡¡CONTAMINACIÓN!!, de Oli



Enrique Oliván es otro de esos dibujantes que no podían faltar en mi museo particular. Puede que no sea tan conocido como otros autores, ni que su obra haya tenido tanta repercusión, pero una colección como la mía se quedaría coja sin un original del gran Oli.




Oli (Enrique Oliván Turrau), nació en Barbastro (Huesca), en 1933, lugar donde residió, prácticamente, la mitad de su vida. Hermano del también dibujante Ricardo Oliván, se licenció en Derecho, pero se decantó por el dibujo. En su obra predomina el humor gráfico, aunque también realizó páginas de historietas, todas ellas, firmadas con el pseudónimo de Oli.

Sus inicios como dibujante fueron en la revista “Don José”, de Mingote, allá por 1955. Posteriormente, trabajó para “La Codorniz”, “Solidaridad Nacional”, “El noticiero Universal”, “Ondas”, “El Papus”, “El Correo Catalán”, “La Vanguardia” o “El Jueves”.




Durante los años sesenta y setenta, Oli fichó por Bruguera, editorial para la que publicó sus propias series y trabajó como redactor. Entre sus series más conocidas se encuentran: Majareto (creado en 1962 y publicado en la revista “El DDT”), Oligrafías (“Gran Pulgarcito”, 1969), Humor gráfico español del siglo XX (“Salvat/Alianza Editorial”, 1970), Solidaridad con El Papus (de 1977), Los últimos de Villapiñas (“JAuJA”, 1982), Contamos con los dedos (“Península”, 1985) o Tablao nasional (“El Jueves”, 1992).




Aunque casi siempre colaboró para publicaciones nacionales, sus trabajos también atravesaron fronteras y fueron publicados en “Punch”, “Esquire”, “Quick” o “Spontan”.

Sus obras vieron la luz en publicaciones tan dispares como: “El Campeón” (de 1960), “Can Can” (de 1964), “Mata Ratos” (de 1965), “Antologías humorísticas” (de 1968), “Jabato Color” (de 1969), “Strong” (de 1970), “Verano Loco” (de 1975), “El Playboy” (de 1976) o “El Cuervo” (de 1977), entre muchas otras.

Oli falleció en Barcelona en 2001, lugar donde residió durante muchos años.



domingo, 21 de octubre de 2012

LA ADOPCIÓN… ¡QUÉ ELECCIÓN!



La ilustración de esta semana viene aliñada con un poquito de sarcasmo, media dosis de humor negro y mucha mala leche. Esto demuestra que, cualquier situación, por benevolente que parezca, se le puede dar la vuelta y enfocar desde un punto de vista de lo más corrosivo.
  
Hoy toca explorar el tema de la adopción, algo en lo que, muchos matrimonios, se dejan todas sus ilusiones y todos sus ahorros para poder disfrutar de aquel hijo que nunca pudieron tener. Incluso en los tiempos de crisis que corren, la gente continúa persiguiendo ese sueño, sin reparar mucho en la enorme cantidad de dinero que tienen que desembolsar. Y es que un hijo siempre es un hijo, aunque no sea de tu sangre.

El joven matrimonio de la presente ilustración, tras estar un tiempo intentando tener un retoño por sus propios medios naturales, decidió llevar a cabo la idea de adoptar. Bueno, realmente, la idea fue más de ella que de él, tal y como queda de manifiesto en esta situación, y es que el instinto maternal tira mucho…

En estas líneas, me gustaría dar un consejo a todas aquellas parejas que se están planteando la idea de adoptar: escoged muy bien la procedencia y nacionalidad del chaval o chavala. La pareja de la presente viñeta parece que no le dio mucha importancia a este pequeño (gran) detalle. El niño, cual fiera salvaje criada en la selva, se lanza contra su nuevo padre y le arrea un enorme bocado en todo el pescuezo. Y es que, señores, ¿a quién se le ocurre adoptar al tataranieto del mismísimo conde Drácula? Ahora, la mujer parece estar bastante relajada pese a la agresiva situación que allí se estaba desencadenando, y es que, vuelvo a repetir, un hijo siempre es un hijo, aunque sea de la calaña de éste.
  
Debo reconocer que se me ocurrió esta idea después de que unos amigos hicieran públicas sus intenciones de querer adoptar, y me dije: “¡anda!, si esto puede darme para un nuevo dibujo”. Dicho y hecho. Empecé a cocer aquella idea y, a los pocos minutos, ya tenía una dispuesta para plasmarla en el papel.

Y es hoy, a los varios meses de su realización, cuando esta ilustración sale a la luz pública, y es que, el criterio de publicación, sigue un estricto orden cronológico de realización, alterado en contadas ocasiones.


viernes, 19 de octubre de 2012

CHICAS, de Iñigo



De las casi cuarenta páginas originales que componen mi museo (debería buscarle nombre algún día), la que os muestro esta semana es la primera que va dirigida, especialmente, al público femenino. 

 

Bajo el nombre de “Chicas”, hallamos una divertida página protagonizada en exclusiva por bellas jóvenes, por cierto, de muy buen ver, y en la que Iñigo, su autor, demuestra todo su talento y su maestría a la hora de plasmar sus ideas sobre el papel, realizando un dibujo realista muy conseguido y dominando a la perfección la esbelta figura de la mujer. 

 

A continuación, y como ya viene siendo de costumbre cada vez que presento a un nuevo autor, os dejo con unas cuantas pinceladas acerca de la vida y obra de Iñigo con el fin de que conozcáis a otro de los grandes de la historieta nacional. Atentos, pues… 

 

 

Iñigo (Ignacio Hernández Suñer), nació en Granollers, Barcelona, el 30 de noviembre de 1924. Como todo buen dibujante, Iñigo nació con un lápiz debajo del brazo, realizando sus propias historietas desde su más tierna infancia. 

 

Empezó a publicar sobre mediados de los años cincuenta, realizando ilustraciones en novelas clásicas como: Simbad el marino, Don Quijote de la Mancha, Viaje al centro de la tierra o 20.000 leguas de viaje submarino

 

 

En 1958, entró a formar parte de la plantilla de Bruguera, lugar donde empezó a publicar sus primeras historietas y chistes de humor gráfico en revistas como “Selecciones de Humor de El DDT”, “Blanca”, “El Campeón de las Historietas” o “Can Can”. Por imposición editorial, Iñigo tuvo que inspirarse, durante los primeros años de su carrera, en la obra de otro genio: Nadal (del que ya os hablaré en las próximas semanas), imitando su estilo y creando tiras cómicas protagonizadas por parejas jóvenes o chicas atractivas. Así nacieron algunas de sus series más conocidas: Robertito y Elisenda, una pareja estupenda, Heliodoro y Robertita, una feliz parejita o Chelito y Marisita, ambas con su parejita, publicadas en las revistas “Sissi” o “Can Can”

 

 

En 1962, por encargo editorial, creó a su personaje más emblemático: Lola (rebautizada posteriormente como Lolita), enfocada desde su nacimiento al mercado internacional. Empezó a publicarse en nuestro país justo al año siguiente de su creación en la revista “Pueblo”. A partir de 1975, Bruguera se encargó de recopilar las tiras de este personaje femenino en una colección de cuadernos. Desde 1984, y hasta 1997, Lolita se trasladó a “ABC”. Para esta publicación, Iñigo creó otras series de características muy similares a su Lolita, tales como: Marta y María (en 1959) y Candela (en 1983), enfocadas al público adulto. Para la revista “Esther”, creó otro personaje femenino: Maica (en 1981), y para “Pecosa”, creó a Susana (en 1986), ambas dirigidas a las adolescentes de la época. 

 

 

Con la intención de alejarse de sus personajes femeninos, Iñigo creó, en 1981, a Trotamundo (esta vez por decisión propia), serie que empezó a publicarse en la revista “Zipi y Zape”, pero que acabó por saltar de revista en revista, siempre dentro de Bruguera. Tras el cierre definitivo de la editorial en 1986, Iñigo alternó la realización de historietas y tiras cómicas con la creación de ilustraciones para novelas como Aladino y la lámpara maravillosa, en 1993. 

 

A mediados de esta década, Iñigo plantea retirarse y se aleja de cualquier publicación profesional, aunque se conoce que nunca ha abandonado el dibujo de forma definitiva.

 

Así pues, os dejo con la página en cuestión para que podáis disfrutarla.

 

 

domingo, 14 de octubre de 2012

¿DÓNDE VAMOS A IR A PARAR?


Otra vez el tema de la crisis sale a relucir en este, vuestro blog. Y es que hay que reconocer que, en los tiempos que corren, es difícil que uno tenga otras cosas en la cabeza.


Años atrás, cuando realizaban encuestas a los ciudadanos preguntándoles sobre cuáles eran sus mayores preocupaciones, las respuestas eran siempre las mismas: El terrorismo, la educación y la sanidad (en este orden).

Al realizar esta misma encuesta hoy en día, la opinión pública ha variado sensiblemente. Cuando nos preguntan que qué cosas nos preocupan más, todos contestamos lo mismo: el paro, la situación económica del país y la eficacia de los partidos políticos. Algo como mantener o conseguir un puesto de trabajo, en lo que ni siquiera nos preocupábamos, se ha convertido en una de las tres cosas que más nos quitan el sueño a los mortales. ¿Quién puede llegar a pensar en el terrorismo o en el dolor de muelas del vecino cuando le han echado de su casa por no poder pagar la hipoteca? Una situación lamentable, sí, pero que, por desgracia, está de rigurosa actualidad y en boca de todos.

Un ejemplo: hace diez años, dos amigos se encuentran en un bar después de un tiempo sin verse:
-Qué, ¿cómo van las cosas? El Murcia campeón de liga y el Andorra baja a segunda. ¿Has visto el último modelo de Ferrari? Una pasada, ¿eh?

Si estos amigos se encontraran hoy en día, sus palabras serían éstas:
-Qué, ¿cómo van las cosas? Vaya tela, ¿eh? Hay que ver lo negra que está la cosa, 6.000.000 millones de parados y subiendo.
Ya te digo. A mí me despidieron hace un par de meses y aún no he cobrado ni un céntimo de paro. Ah, y me han indemnizado con 5 días por año, nada de 40 ni de 25.

Este tipo de conversaciones (¿ficticias?) se pueden escuchar hoy en día por todas partes: bares, supermercados, terrazas, cenas con los amigos, velatorios, servicios de urgencias…

Cambiando de tema y por hablar un poco de mi dibujo (porque si no se habla de mi dibujo me voy), una vez más, la situación ha sido llevada al extremo, desarrollando una ilustración sencilla en la que el guión cobra más fuerza que el propio dibujo, como otras veces ha ocurrido.

Y a estas alturas, uno se pregunta: ¿de verdad llegaremos a la situación en la que se encuentra el caballero de la derecha? Espero que no, pero con tantas empresas quebrando, tantos trabajadores despedidos a diario y tanta gente agotando los dos años de prestación del paro, el futuro que se cierne sobre nosotros se ve más oscuro que el casco de Darth Vader. Nuestros amigos los mayas tuvieron más razón que un santo: el mundo está próximo a su fin.

¡Que Dios nos pille confesados…!


viernes, 12 de octubre de 2012

CARTAS DE LA TÍA MARÍA, de Escobar (II)



Para celebrar este 12 de octubre (día de La Hispanidad y, por tanto, fiesta nacional), he decidido sacar de mis archivos y colgar en mi museo particular otra página dibujada por el gran Escobar, y ya van dos con ésta.

Con un estilo inconfundible donde los haya, el genial dibujante creó una página muy divertida y repleta de ese sentido del humor que tanto le ha caracterizado. A la espera de que, algún día, pueda caer en mis manos algún original de Zipi y Zape, Carpanta o de cualquier otro personaje de Escobar, cubro ese hueco con esta maravillosa página protagonizada por ese inquieto sobrino y firmada por su autor como es debido.

Que la disfruten.



domingo, 7 de octubre de 2012

SÉ INFIEL Y NO MIRES CON QUIÉN



¿Qué tendrá mi blog que las infidelidades se pasean por él como Pedro por su casa? Tal vez sea porque, de tan incómoda situación, siempre puede sacarse su lado más irónico y sarcástico.

He de confesar que, los argumentos que desarrollan el tema de la crisis o el de las infidelidades, son de mis favoritos. Tal vez sea porque ambos están más de moda que nunca y a mí siempre me ha gustado estar a la última; o tal vez porque he encontrado en estas temáticas un nuevo filón para el desarrollo de futuras ilustraciones. De todos modos, actualmente estoy tocando temas de todos los palos (aunque siempre lo he hecho). Recordad que los dibujos siempre son publicados a los cuatro o cinco meses de haber sido realizados.

Aparcando durante algún tiempo los chistes de una sola viñeta, hoy estoy metido de lleno en la realización de tiras cómicas y de alguna historieta que otra. El poder narrar una situación en varias viñetas en lugar de una sola (sirvan como ejemplo todos los dibujos hasta ahora publicados), da muchas facilidades a la hora de desarrollar cualquier género, y da pie a la creación de nuevos personajes que irán repitiendo cartel cuando la situación así lo requiera. Actualmente, la crítica social, la corrupción, la situación del país, los grandes estafadores y los chistes con doble sentido están muy presentes en mis dibujos, y para no perder la costumbre, siempre aderezados con mala uva (a veces, muy mala), y siempre elevados a la más absoluta exageración.

Aquí el desmadre es ya absoluto, y son varios los caballeros que huyen despavoridos de la vivienda con todas sus vergüenzas al aire, olvidando sus ropas en el interior de la morada. Mientras tanto, el inocente marido regresa del trabajo acompañado por un amigo, inconsciente de todo cuanto en su hogar estaba ocurriendo hasta ese mismo momento.

Lo peor es que aquella situación se seguirá repitiendo, ya que la mujer no piensa abandonar sus “buenos hábitos”, y el amigo (como buen amigo y persona discreta) no piensa mediar palabra de lo que se cocía allí aquella tarde (y sucesivas).

Enloquecida, frenética y gamberra ilustración en la que todos parecen haber perdido los papeles, corriendo como locos de un extremo a otro de la página. Incluso los animalitos protagonistas de los gags secundarios también se unen a tan delirante maratón. Confieso que no me gustaría estar en la piel de la estresada mujer, ¡qué nervios, por Dios!


sábado, 6 de octubre de 2012

PÁGINA BÉLICA, de J. Pujol (II)



Quinta página original dibujada por el maestro Pujol, y la segunda que plasma el duro escenario de la guerra. Con su habitual maestría, Juan Pujol Mesalles desarrolla una página con un realismo y detallismo absolutos, en donde cabe destacar la perfecta elaboración de ambos tanques, enriquecidos, más aún, por esas sombras tan conseguidas y dominadas por su autor.

Poco más que añadir, así que os dejo con la página en cuestión, pues una imagen vale más que mil palabras.