sábado, 31 de diciembre de 2016

LOS SERIALES DE IBÁÑEZ: POLITO “TIPO DURO”



En 1961, nuestro prolífico autor colaboró también en una revista juvenil femenina llamada “Blanca”, publicada por Editorial Bruguera. Para este cuaderno creó la serie Polito “tipo duro”, desarrollada a modo de chiste en una única viñeta y aparecida siempre en las últimas páginas de la citada publicación. Aquí ya queda latente la mala baba que Ibáñez ha vertido sobre sus obras a lo largo de toda su carrera.


 Cabecera de la serie.


 Polito.


 (Imagen: El foro de la T.I.A.).


 (Imagen: archivo personal).


 (Imagen: La página no oficial de Mortadelo y Filemón).


 (Imagen: La página no oficial de Mortadelo y Filemón).

lunes, 26 de diciembre de 2016

LOS SERIALES DE IBÁÑEZ: INCREÍBLE PERO MENTIRA



Curiosa y disparatada serie creada por Ibáñez a principios de los sesenta donde un humor desternillantemente absurdo campó a sus anchas a lo largo de las 92 páginas realizadas que compondrían esta obra completa. Como si de un descabellado noticiero se tratara, en cada entrega de Increíble pero mentira se presentaba un tema distinto que acababa siendo desarrollado en 9 o 10 chistes que giraban en torno al argumento propuesto (la imaginación del maestro parecía no conocer límites, siendo capaz de buscarle el lado más disparatado a cualquier situación). 


 Cabecera de la serie.


El particular formato de este serial era de sobra conocido por su creador, ya que, algunos años antes, acabó exprimiéndolo en otra de sus series que llevó por título Curiosidades y rarezas de todo el mundo, publicada en “La Risa” a mediados de los años cincuenta. A diferencia de la anterior, que estaba escrita por Carlos Bech, aquí los guiones eran de cosecha propia, ocupándose Ibáñez de la redacción de los mismos, describiendo situaciones que fácilmente podían darse en nuestra vida cotidiana contadas con su peculiar sentido del humor.


 Original de Curiosidades y rarezas de todo el mundo. (Imagen: archivo personal).


Increíble pero mentira fue publicada en la revista “El Campeón” (rebautizada poco después como “El Campeón de las historietas”) en 1960, y su vida se prolongó a lo largo de más de año y medio. Esta serie ha sido reeditada en otras revistas de la casa durante las décadas siguientes, llegando, incluso, a conocer versiones a todo color. Increíble pero mentira es Ibáñez en estado puro.


 Primera página publicada de Increíble pero mentira.


 (Imagen: El blog de Joan Navarro).

 (Imagen: Ocurrencias Web Page).

sábado, 24 de diciembre de 2016

FELICITACIÓN NAVIDEÑA, por G. Iranzo



A escasas horas de que dé comienzo la Navidad de forma oficial, me complace felicitaros estas fiestas con un bonito dibujo, no hecho por mí, sino por el gran Juan García Iranzo (sí, el autor de El Cachorro).

Trazado a finales de 1976 y dedicado, posiblemente, a unos amigos del dibujante, me ocupo de rescatarlo cuarenta años más tarde para mostrarlo en este blog a modo de postal navideña. Curiosa la visión de Iranzo a la hora de ponerle cara a aquel nuevo año, caracterizándolo como un caballero provisto de armadura que trae consigo unos cuantos libros “incombustibles” bajo el brazo. Realizada con rotuladores de colores, predominando los azules, sirva la presente para despedir el ya agonizante 2016 y dar la bienvenida a un nuevo año que espero (y deseo) que sea, cuanto menos, como éste.

¡FELICES FIESTAS!   




domingo, 18 de diciembre de 2016

DEDICATORIAS, FIRMAS Y DIBUJO ORIGINAL EN EL LIBRO “LA EXTRAORDINARIA HISTORIA DEL ESTADO IMAGINABLE DE TUDMIRIA”, por Chumilla-Carbajosa, Juan Álvarez y Jorge G.



En febrero de este año (2016) apareció en algunas de las librerías más importantes un libro tan sugerente como recomendable. La extraordinaria historia del estado imaginable de Tudmiria es un relato cargado de humor e ironía donde se plasma la sed de independencia por parte de los habitantes de un territorio (imaginable) bautizado con el mismo nombre: Tudmiria. 




Escrito por el cineasta Juan Manuel Chumilla-Carbajosa (El infierno prometido, Amores que matan o, la más reciente, Entre el cielo y el mar) e ilustrado por Juan Álvarez y Jorge G., cuenta la historia del estado más antiguo de Europa: la Cora de Tudmir, que un día, en el lejano 713 de nuestra era, estuvo compuesto por la Región de Murcia, el este de Almería y Jaén, Albacete y el sur de Alicante.

Partiendo de unos hechos que ocurrieron realmente, el autor de este libro recupera memorias y situaciones, que podemos considerar ficticias o no, para enseñarnos una parte olvidada de nuestra historia que nunca nadie se atrevió a contar y que pone de manifiesto que, mucho antes que Cataluña, hubo unos tudmirios que se dejaron la piel por su afán de independentismo. El relato de Chumilla-Carbajosa busca sacar a flote unos acontecimientos que casi todos los murcianos (y resto de mortales) ignoramos; unos hechos marcados por la constante sensación de liberación de este estado que condujo a sus líderes a conseguir grandes logros, pero también, cometer cuantiosos errores.


 De izquierda a derecha: Juan Álvarez, Pedro Martínez (concejal de Cultura), Chumilla-Carbajosa y Jorge Gómez. (Foto: mazarron.es).


En una de las numerosas presentaciones de este libro me colé, invitado por sus autores, claro está. Allí estaban presentes sus tres responsables, los murcianos Chumilla-Carbajosa, Álvarez y Gómez, formalmente sentados en una mesa larga explicando a todos los asistentes qué se encontrarían entre las páginas de esta obra. Sostuve con firmeza mi ejemplar, buscando ansioso unas cuantas dedicatorias en sus primeras páginas. El resultado de mi propósito es el que expongo a continuación: un par de firmas con dedicatoria de Chumilla-Carbajosa, otra dedicatoria con dibujo original de Juan Álvarez y, fuera del álbum, en un póster promocional, un pequeño dibujito firmado por Álvarez y una rúbrica de Jorge Gómez. 






No dejéis escapar la oportunidad de poder haceros con esta divertidísima obra que, si la cosa no se tercia, conocerá una adaptación cinematográfica a cargo del propio Chumilla-Carbajosa.

sábado, 17 de diciembre de 2016

LOS SERIALES DE IBÁÑEZ: EL MOSQUITO PÉREZ



Volvamos a retroceder unas cuantas décadas en el tiempo y centrémonos, de nuevo, en la prolífera relación que existió entre Ibáñez y la que fue su casa durante varios años: Editorial Marco.

El maestro seguía abriéndose camino en el terreno de la historieta y, además de publicar en la revista “La Risa”, también lo hizo en “Hipo, Monito y Fifí”, editada bajo el mismo sello. En un principio (hablamos de finales de 1953 y durante todo el año siguiente), lo del maestro para esta editorial consistía en colaboraciones más bien esporádicas, pero su suerte cambiaría a principios de 1955, cuando empezaron a exigirle más páginas por semana que debía repartir entre ambas publicaciones de Marco. Como resultado a esta cada vez más fatigada colaboración, Ibáñez, demostrando su gran talento y entrega, ideó un gran aluvión de nuevos personajes que revolotearon entre una revista y otra y que, algunos de ellos, gozaron de una vida bastante fructífera.

A continuación, veremos uno de los primeros personajes que Ibáñez creó para “Hipo, Monito y Fifí”. Se llamó El mosquito Pérez, y apareció en el número 47 de su segunda época, allá por 1954.


 Cabecera de la serie.

 El mosquito Pérez.


jueves, 8 de diciembre de 2016

13, RUE DEL PERCEBE (PÁGINA A TINTA), por Juan Manuel Muñoz (IV)



Una vez dibujada toda la página a lápiz (detalles y fondos incluidos) sobre una hoja de papel común, es hora de trasladar todo ese trabajo a un papel con el gramaje y la calidad que un proyecto como éste merece. Para ello, gracias a una mesa o tablero de luz se calca todo el dibujo, de nuevo a lápiz, sobre dicha plancha en la que, previamente, habremos impreso la plantilla en blanco con los muros del edificio. 


 Página realizada a lápiz y preparada para entintar. Observemos que aquí ya han sido pegados los dibujos que corresponden a la azotea, ascensores y portería.


Una vez copiado todo el trabajo, es cuando llega la hora de pasarlo a tinta, cuidando milimétricamente cada detalle y respetando, en cada nuevo trazo, el inconfundible estilo del maestro Ibáñez. Muñoz lleva a su lado más de 30 años, por lo tanto, seguir los pasos del creador de Mortadelo y Filemón debe ser para él coser y cantar. 


 Original a tinta. Los bocadillos fueron realizados en un nuevo papel y pegados sobre la página.

Resumiendo cuáles fueron los orígenes de este proyecto, apuntaré que todo partió de una idea mía de desarrollar una nueva entrega de 13 Rue. Para ello, me puse en contacto con Juan Manuel Muñoz y le expuse mis planes. Le pareció una idea magnífica y descabellada, a partes iguales. Me ocupé de la escritura del guión, el cual, impregné del aroma y sentido del humor de Ibáñez. Una vez que ese borrador pasó a ser ya algo definitivo, se lo hice llegar a Muñoz para que lo visualizara y empezara, cuando buenamente pudiera, con su ejecución. 

Partimos con la gran desventaja de que su agenda se hallaba hasta arriba de trabajo (sacar adelante las nuevas aventuras de Mortadelo y Filemón ocupaban y ocupan todo su tiempo), y llevar a cabo un proyecto de esta magnitud no era cosa de unos cuantos minutillos. Así que esta idea se vio aplazada en varias ocasiones. 

Cierto día, y aprovechando unas breves vacaciones veraniegas, Muñoz me hizo saber que, esta vez sí, había llegado el momento de ponerse manos a la obra. Tras superar unos cuantos obstáculos iniciales, al fin, mi sueño dejó de ser humo y empezó a materializarse. Como se puede apreciar, una vez degustada esta página ya acabada, el enorme esfuerzo que había que poner para desarrollar cada una de sus viñetas era mucho más que un trabajo de chinos. Muñoz, pese a que su mente y brazo derecho le pedían una desconexión urgente de la monotonía impuesta por la mesa de dibujo, le puso infinita paciencia y gran dedicación para conseguir que este trabajo resultara memorable, venerable y, por qué no decirlo, insuperable. Al seguir de primera mano todo el proceso de elaboración de esta página minuto a minuto, puedo asegurar que Muñoz derramó litros de tinta (y nunca mejor dicho) para poder sacarla adelante. 

Una vez más, mil gracias.


 Nuestro amigo común José María Gálvez, creador del blog Pensión el Calvario, realizó esta impresionante versión a color de la última entrega que ha conocido esta serie hasta este momento. Algo nuevo ya se está cociendo, pero prefiero no adelantar acontecimientos. Es hora de disfrutar de esta página.

13, RUE DEL PERCEBE (PÁGINA A LÁPIZ), por Juan Manuel Muñoz (III)



Página acabada completamente a lápiz realizada sobre una plantilla en blanco que contiene la estructura de esta mítica edificación. Destacar el pulso firme empleado en la realización de esta primera fase del proyecto y el detallado acabado de cada viñeta. Los dibujos de la azotea, ascensores y portería (mostrados anteriormente) fueron realizados en papel aparte y pegados sobre dicha plantilla en su lugar correspondiente. No conviene olvidar que la ejecución de esta página está trazada sobre una estructura (plantilla) ya definida. Con esto quiero hacer saber que partimos con el inconveniente de encontrarnos, en cada momento, con los cimientos del edificio que, a veces, entorpecen el desarrollo de la página. Por este motivo, lo más cómodo es realizar el trabajo en una hoja aparte y luego pegarlo sobre dicha plantilla, respetando, claro está, las dimensiones de la misma. 


     

13, RUE DEL PERCEBE (BOCETO 2), por Juan Manuel Muñoz (II)



Siguiente boceto para esta página de 13, Rue del Percebe. Esta vez, descendemos unos cuantos pisos de altura y nos situamos frente al ascensor del primer piso y en la planta baja del edificio, concretamente, en la portería y en la tapa de alcantarillado ubicada justo delante del mismo. 


13, RUE DEL PERCEBE (BOCETO 1), por Juan Manuel Muñoz (I)



Primeros apuntes realizados a lápiz azul para la que sería una nueva entrega de 13, Rue del Percebe, una de las series más aclamadas y recordadas de Francisco Ibáñez. Aquí vemos los primeros bocetos realizados por Juan Manuel Muñoz (quien estuvo a los mandos de esta nueva página) para los gags desarrollados en la azotea y en los ascensores del segundo y tercer piso. 


domingo, 4 de diciembre de 2016

THE PHANTOM: THE MYSTERY AT IVY CROWN. PORTADA A TINTA, por Joan Boix (II)



Una vez acabada la página a lápiz, con todos los detalles perfilados, llega el momento de pasar todo el dibujo a tinta, añadiendo nuevos matices que pueden ir surgiendo sobre la marcha y otorgándole el acabado final con el que, finalmente, será publicado. Unas veces, se suele entintar sobre la página realizada a lápiz, borrando después los primeros trazos para únicamente dejar la tinta. Otras, como en este caso, se calca todo el trabajo a una nueva página que es la que luego se entintará, resultando así dos originales en lugar de uno solo. La parte final del trabajo ya es desarrollada por el equipo de profesionales de la editorial, coloreando la página (de forma brillante, por cierto) y añadiendo los rótulos y títulos hasta completar la que será la cubierta definitiva.

Tras esta aventura, Joan Boix da un giro a su habitual forma de dibujar a The Phantom, alejándose del modelo impuesto desde 1993 y plasmando un estilo más personal. El lápiz cobra más fuerza y el entintado se vuelve más agresivo. Según palabras del propio Boix: “Es hora de introducir cambios en el personaje; además, cuento con la autorización del editor para ello”.


 Portada original a tinta.


THE PHANTOM: THE MYSTERY AT IVY CROWN. PORTADA A LÁPIZ, por Joan Boix (I)



El original que cuelgo esta semana en las paredes de mi museo es de esos que te atrapan desde el primer momento. Publicado como portada del número 13-2016 de la revista “Fantomet”, Joan Boix realiza un extraordinario trabajo que no deja de ser especial al tratarse de la última historia de The Phantom que se publica con 32 páginas. Matizar que, desde hace varios meses, el número de páginas contenidas en las aventuras de este héroe se redujeron a 22, completando el resto de la revista con historietas de distinta índole dibujadas por otros autores. 


Página a lápiz correspondiente a la portada de The mystery at Ivy Crown.  



sábado, 3 de diciembre de 2016

FANSFUN MAGAZINE Nº 64, ¡YA DISPONIBLE!



Esta es la primera vez que hablo de esta muy recomendable revista en este blog. Creada y dirigida por López Espí, el motivo que me empuja a dedicar esta entrada a “FansFun Magazine” no es otro que, además de animar a los numerosos fans de este autor a que se suscriban a ella, anunciar mi inocultable presencia entre sus páginas.

Desde hace varios meses, y esto es algo que muy pocos conocen, López Espí se encuentra dibujando, sin descanso, a los personajes de la serie He-Man y los Masters del Universo a raíz de diversos encargos realizados por el que esto escribe. Múltiples personajes, entre héroes y villanos, ya han pasado por sus manos, y todavía son muchos los que están por venir.

Cierto día, mientras me hallaba sentado tranquilamente en mi sofá ojeando los dibujos originales que cada vez hacen más extensa mi colección de los Masters del Universo, tuve una iluminación de esas que ponen los pelos de punta, la cual, no dudé en transmitir a López Espí. Aquellos personajes se merecían algo más que formar parte de una colección privada. La entrega y mimo que este infatigable autor está poniendo en cada uno de ellos debía obtener un reconocimiento público, y qué mejor forma de hacerlo que mostrándolos en la revista que este dibujante creó hace ya 16 años y que ahora alcanza su número 64. Mi idea, lejos de parecer descabellada, fue bien acogida y, tan pronto como pude, me senté a redactar la que sería la primera página de una nueva sección que vería su punto de partida en el interior de esta publicación.

“FansFun Magazine” es una revista que nació como un proyecto personal de López Espí. En cada número, los colaboradores y el propio autor se encargan de acercarnos un poco más al maravilloso universo forjado por este legendario dibujante, además de abarcar otros temas siempre con la sombra del cómic proyectada como telón de fondo. De aparición trimestral, el primer número de “FansFun Magazine” vio la luz en septiembre de 2000 y, 64 números después, hoy viene de la mano de los Masters del Universo como auténticos protagonistas.

Esta publicación no sale a la venta, únicamente está al alcance de los socios que forman parte del Fans Club. Tú también puedes unirte a esta asociación y conseguir su extraordinaria revista suscribiéndote como miembro por tan sólo 35 euros al año. Además, cada número viene cargado de concursos y sorteos con los que podrás conseguir fabulosos originales de López Espí. Más información acerca del club en este enlace:




domingo, 27 de noviembre de 2016

CON “W” DE WOLFRAMIO, ESTUDIO DE PERSONAJES II, por Jordi David (X)



Esta particular caricatura, basada en el autorretrato que yo mismo diseñé y convertí en mi estampa tebeística oficial, gozó de distintas versiones y looks que ayudaron a escoger el careto que más se ajustaba a las facciones que definirían al personaje. Tras disfrutar de siete aspectos distintos, finalmente, el elegido fue el marcado con la letra C (era con el que más me sentía identificado). Aunque su presencia sólo se centre en un par de viñetas consecutivas aparecidas en la página 7-A, “mi” intervención en esta historia es crucial pues “soy” el encargado de embarcar a Mortadelo y Filemón en aquel vuelo que les llevará hasta el país de Enania, escenario central donde se desarrolla la acción de esta aventura.   


CON “W” DE WOLFRAMIO, ESTUDIO DE PERSONAJES, por Jordi David (IX)



Tras mostrar en entradas anteriores los originales de las páginas 6-B y 7-A (con sus respectivos esbozos y lápices previos), no me gustaría cerrar este capítulo dedicado a Wolframio y sus fechorías sin antes hacer públicos unos extraordinarios y queridos bocetos que Jordi David realizó para darle un aspecto definitivo al rostro historietizado de un servidor, quien se atrevió a hacer una breve aparición en esta descabellada aventura.



sábado, 26 de noviembre de 2016

LOS SERIALES DE IBÁÑEZ: NICOMEDES CAMUESO



La sombra de Ibáñez en las estancias de Editorial Marco era cada vez más alargada, sobre todo, desde 1955. A lo largo de sus incontables trabajos editados durante ese año, Ibáñez creó y dibujó un buen rebaño de personajes propios para “La Risa”, aunque también le fue asignada la continuación de otros tantos engendrados por otros autores.


 Cabecera de la serie.


Ibáñez siempre ha trabajado, según sus propias palabras, “huerfanito de guionistas”, es decir, sobre textos escritos por su puño y letra, pero es en esta época donde encontramos los diálogos de muchas de sus páginas firmados por el guionista Carlos Bech. 


 Nicomedes Camueso.


En esta etapa empezó a ser cada vez más frecuente que ciertos personajes deambularan entre los lápices y las tintas de distintos dibujantes, quienes debían seguir las mismas pautas y estilos marcados por sus autores de origen. El dibujante estrella de Editorial Marco fue Emili Boix, y suyos eran muchos de los personajes que correteaban por las páginas de la revista “La Risa”. Los más destacados: Cartapacio y Seguidilla, Bob-Ayna y Pat-Acón, Nicrostato Mochales y Nicomedes Camueso (del que hoy nos ocupamos), todos ellos, continuados por Francisco Ibáñez tras la marcha de Boix a suelo americano.


 Nicomedes Camueso. "La Risa" nº 99. (Imagen: mortadelo-filemon.es).

 Nicomedes Camueso. "La Risa" nº 101. (Imagen: mortadelo-filemon.es).

domingo, 20 de noviembre de 2016

CON “W” DE WOLFRAMIO, PÁGINA 7-A (TINTA), por Jordi David (VIII)



Mi última contribución en esta historia, en cuanto a originales se refiere, la hallamos en la siguiente media página que es continuación de la que expuse hace justo siete días, correspondiente a la 6-B. La presente, marcada con la numeración 7-A, muestra la marcha de nuestros personajes favoritos al país de Enania, lugar donde transcurre la acción de esta aventura.

Para todos aquellos que aún no se hayan percatado de ello, añadiré que, en dos de estas cinco viñetas, aparece un particular trabajador del aeropuerto que no es otro que un servidor caricaturizado. Este personaje se encarga de llevar, hasta su lugar de embarque, una misteriosa maleta que aparece tirada en mitad de la pista de despegue. Mire usté, ordenado que es uno. La única particularidad es que esa maleta es Mortadelo disfrazado y, en su interior, reposa el bueno de su jefe que, al parecer, no ha estado precisamente muy cómodo durante aquel largo viaje.

Tras estas dos medias páginas, como es lógico, la historia continúa, pero ya alejada de esta sección pues, como he apuntado al inicio de estas líneas, el resto de originales pertenecientes a esta aventura son custodiados dignamente por otras muchas manos que saben apreciar, y muy bien, el valor de lo que palpan.

No me gustaría despedirme sin antes felicitar a todos los que pusieron su granito de arena en aquel maravilloso guión, repleto de guiños y situaciones disparatadas, y a Jordi David, por supuesto, por su infinita paciencia y su buen hacer. Entre todos lo hemos hecho posible. 




P.D.: No voy a abandonar todavía esta historia. Aún quedan un par de pequeñas sorpresas ansiosas por ser desveladas.

CON “W” DE WOLFRAMIO, PÁGINA 7-A (LÁPIZ), por Jordi David (VII)




No dispongo de tantos bocetos preliminares como mostré pertenecientes a la anterior página (la 6-B), así que paso directamente a la versión definitiva a lápiz que Jordi David dibujó para luego entintar.


sábado, 19 de noviembre de 2016

CRETINOLANDIA DIGITAL NÚMERO 1 (5/11/2016)



Ha nacido una nueva revista. Bautizada como “Cretinolandia Digital”, para el gran estreno su primer número, llega cargada de una buena dosis de entrevistas (todas bastante recomendables) en las que cada autor responde, sin demasiados pelos en la lengua, a las distintas preguntas planteadas. Fui invitado a comer de esta mesa, así que, entre sus 50 páginas, que a nadie extrañe si os topáis con mi presencia.  




Disponible desde el pasado 5 de noviembre (2016), a través del siguiente enlace se puede acceder al contenido de esta publicación que, convencido estoy de ello, no dejará a nadie indiferente.

 
A través de estas 19 entrevistas, podemos conocer un poco mejor a cada uno de sus autores, sabiendo cuáles fueron sus orígenes, sus personajes (propios o ajenos) más queridos, dilatada trayectoria profesional, planes de futuro (más inmediatos y a largo plazo), las preferencias de cada uno en distintas materias, qué piensan del mundo que nos rodea… Adelanto que encontraréis opiniones para todos los gustos de Molina, Tiracajas, Juanjas, Felman, Samu, Suby Subaru, Fritz, R&R, Bleuem, Colorín, Lobo Vania, Duendeverde, Melgares, JJ., Mariano Sánchez, RBN, Juan A. Ros (aquí estoy yo) y Rubén F., en este orden. 




Mi entrevista ocupó las páginas 44, 45 y 46 (por si a alguien le interesa y quiere echarle un vistazo), y viene acompañada de varias muestras de mi trabajo, además de un autorretrato que realicé expresamente para la ocasión, donde salí, todo hay que decirlo, de lo más favorecido. 



domingo, 13 de noviembre de 2016

CON “W” DE WOLFRAMIO, PÁGINA 6-B (TINTA), por Jordi David (VI)



El título de la presente entrada será de sobra conocido por muchos. Para todos aquellos a los que no les resulte tan familiar, anotaré que Con “W” de Wolframio es una aventura de 44 páginas protagonizada por los dos agentes de la T.I.A. más populares y despistados que ha conocido este país: Mortadelo y Filemón. Esta historieta larga, aunque consiguió alistar a sus personajes, es ajena a las manos de Ibáñez. De hecho, ha sido realizada como merecido homenaje a su creador y a sus creaciones y, de momento, se halla inédita en cuanto a edición en papel se refiere. Escrita por diversos miembros de El foro de la T.I.A. y dibujada de forma brillante por Jordi David (autor que ha trabajado para Bruguera y Disney, entre otras), nos hallamos ante una divertidísima aventura, realizada con gran acierto y pulso, que retrata personajes y situaciones siguiendo el indiscutible estilo de Ibáñez y que pone de manifiesto, en cada una de sus viñetas, la rotunda admiración de todos sus guionistas y dibujante hacia las creaciones de este indiscutible maestro de la historieta.

En una entrevista que realicé a Jordi David hace unos meses con motivo del 5º aniversario de este blog, el propio autor nos habló de su particular experiencia con Wolframio y qué supuso para él este esperado regreso a los mandos de los dos personajes más divertidos y longevos del cómic nacional. Así nos lo contó:

“El destino es así. Al cabo de treinta años nunca pensé que volvería a dibujar Mortadelo y Filemón. La crisis de los últimos años acabó con mi colaboración en Disney y tuve que reciclarme laboralmente, estando algún tiempo sin dibujar. Justo en ese momento me propusieron dibujar la historia de Con "W" de Wolframio. Más oportuno no podía ser. Dije que sí, naturalmente. Este proyecto ha sido muy especial y lo he dibujado con mucho cariño”.


 Página 6-B acabada...

 ...y montada bajo la 6-A, con el guión y los colores definitivos.